Does John Farnham Have A Daughter With Wife Jillian Billman? Family Is Distress After His Cancer Diagnosis

John Farnham en zijn vrouw, Jillian Billman, hebben samen twee kinderen. Maar het zijn beide zonen.

De beroemde zangeres kreeg net te horen dat ze kanker heeft, dus werd ze meteen naar het ziekenhuis gebracht voor een operatie. Hij werd geopereerd die 12 uur duurde en hij wordt nu beter.

Heeft de vrouw van John Farnham, Jillian Billman, een dochter?

Sinds 1973 is John Farnham getrouwd met Jillian Billman. Hij ontmoette haar toen hij in het toneelstuk Charlie Girl speelde. Ze was een danseres.

Mensen zeggen dat het paar een dochter heeft, maar de waarheid is dat ze maar twee zonen hebben. Robert en James zijn de namen van hun twee zonen.

Robert is een bekende acteur die in films als Queen of the Damned en The Wilde Girls heeft gespeeld. Hij ging ook naar de National Musicoz Awards in 2010.

Hij is ook zanger, componist en muzikant die in verschillende bands speelt, waaronder Nana Zhami. Tijdens de Main Event-tour speelde hij ook met de begeleidingsband van zijn vader.

Op dezelfde manier is er niet veel bekend over James. Maar hij is wel actief op Instagram, waar hij meestal foto’s van zichzelf plaatst met zijn gezin.

De kanker van John Farnham is gevonden.

Er is kanker gevonden in John Farnham. Hij had al eerder over roken gesproken en zei dat hij ermee begon toen hij 14 jaar oud was.

Nadat hij in 1992 in Jesus Christ Superstar was geweest, stopte hij met ‘cold turkey’ roken, maar in 2004 begon hij weer sigaren te roken. En vlak voordat hij 70 werd, nam hij de beslissing om te stoppen met roken.

Maar iets meer dan een maand nadat hij 73 werd, ontdekte hij dat hij een kankergezwel had. Maar hij werd beter omdat zijn vrouw hem voor controle naar de dokter dwong. Kort daarna werd hij naar het ziekenhuis gebracht om geopereerd te worden.

Het nieuws kwam nadat Johns manager en oude vriend Glenn Wheatley in februari overleed. Toen hij stierf, op 74-jarige leeftijd, was dat vanwege problemen met Covid-19.

Op 23 augustus 2022 vertelde de familie het publiek over het nieuws. Zelfs John heeft een verklaring afgelegd waarin hij zegt dat de diagnose iets is waar veel mensen elke dag mee te maken hebben en dat veel mensen in zijn schoenen hebben gestaan.

Hij gaf hen zijn verzekering en bedankte hen voor de beste specialisten in de gezondheidszorg in Victoria.

John Farnham wordt beter na de operatie. Hier is een gezondheidsupdate

John Farnham, die 73 jaar oud is, onderging dinsdag een lange operatie van 12 uur om de tumor te verwijderen. Zesentwintig artsen en verpleegkundigen werkten aan de operatie.

Volgens Daily Mail moest er tijdens de lange operatie een groot stuk van zijn kaak worden verwijderd. Dit kan betekenen dat de beroemde zanger nooit meer zal zingen. Zijn vrouw zei dat de kanker in zijn mond was gevonden en met succes was verwijderd.

Nadat de operatie goed was verlopen, laat de familie iets weten in een verklaring. Ze zeiden dat de toestand van de zanger op de IC stabiel was en dat hij daar een tijdje zou blijven tot hij beter werd.

Jill en haar twee zonen bedankten de artsen en verpleegsters die de operatie hebben uitgevoerd. Ze werden weggeblazen door de geweldige groep artsen en verpleegsters die hen door de moeilijke tijden hielpen.

Vroege jaren

John Peter Farnham’s ouders, John Peter Farnham Sr. en Rose (née Pemberton) Farnham, kregen hem op 1 juli 1949 in Dagenham, Engeland. Jean en Jacqueline zijn zijn zussen en Steven is zijn jongere broer. Farnham is de eerste tien jaar van zijn leven geboren en getogen in het Verenigd Koninkrijk. In 1959 verhuisde zijn familie naar Melbourne, Victoria, Australië. Hij ging naar de Yarraman Park State School, die nu Yarraman Oaks Primary School heet. Hij ging ook naar Lyndale Primary School en Lyndale High School.

Van The Mavericks tot Strings Unlimited (1964-1967),

Als Johnny Farnham speelde hij in 1964 in de weekenden met een lokale band genaamd The Mavericks, terwijl hij nog op school zat. De band kon vijf nummers spelen. Eind 1965 werd hij gevraagd als leadzanger van de band Strings Unlimited. De band bestond alleen uit snaarinstrumenten en ze speelden regelmatig in een plaatselijk hotel.

Nadat ze in 1966 de staatsfinale van de Hoadley’s Battle of the Sounds hadden gehaald, namen ze een driesporen-demoband op met Farnham op zang, Stewart Male op leadgitaar, Barry Roy op slaggitaar, Mike Foenander op keyboards, Joe Cincotta op bas en Peter Foggie op drums.

Op 29 april 1967 speelde popzangeres Bev Harrell in Cohuna en Strings Unlimited was de band die haar ondersteunde. Darryl Sambell, die Harrell leidde en destijds ook haar vriend was, hield van Farnhams stem en bood aan zijn manager te worden. Farnham speelde voor het eerst in Adelaide, waar Sambell opgroeide. Vervolgens nam hij een lichte reclamejingle op genaamd “Susan Jones” voor vliegmaatschappij Ansett-ANA en kreeg een solo platencontract aangeboden bij EMI, waar hij samenwerkte met huisproducent David Mackay.

1967-1979: Tienerpopidool

Farnhams eerste goed verkochte opname was een cover van het Britse nieuwigheidsliedje “Sadie (The Cleaning Lady)”; Sambell vond het niet leuk omdat de teksten zich bleven herhalen. Maar David MacKay, een in-house producer bij EMI, drong aan, en de single kwam uit in november 1967. Farnham schreef “In My Room”, dat op de B-kant staat. Stan Rofe, een radio-dj in Melbourne, sloot een deal met Sambell om te doen alsof hij “Sadie” niet leuk vond voordat hij het speelde. Door dit nummer werd Farnham in Australië bekend. Rofe hield de truc vol in het tv-programma Uptight, en kijkers vroegen om het nummer te spelen. [19] Het was de beste single in Australië in januari 1968, en het bleef daar 6 weken staan. “Sadie” was de best verkochte single van een Australische artiest in de jaren 2000 en verkocht 180.000 exemplaren in Australië. Het was destijds ook de best verkochte single in Australië. Rofe schreef voor Go-Set, een popblad voor tieners. Ian “Molly” Meldrum, die ook voor het tijdschrift schreef, prees het werk van Farnham. Go-Set hield een peiling om de “King of Pop” te vinden en Normie Rowe was de eerste winnaar van 1967 tot 1968. “Underneath the Arches” en “I Don’t Want to Love You” waren de best scorende singles voor Farnham in 1968.

Farnhams album Everybody Oughta Sing a Song kwam uit in 1969. Het bereikte nummer 12 in de Australische albumcharts. Zijn volgende single was een cover van “One” van Harry Nilsson. Het bereikte nummer 4 in de hitlijsten. Toen TV Week de ‘King of Pop’-awards hield, stuurden lezers coupons in met hun stem. John Farnham won de meest populaire mannelijke prijs en werd van 1969 tot 1973 vijf keer op rij uitgeroepen tot ‘King of Pop’. Hij deed een cover van ‘Raindrops Keep Fallin’ on My Head’, wat een hit was voor BJ Thomas. Het werd zijn tweede nummer 1-hit in december 1969 en bleef daar zeven weken, tot januari 1970.

Het volgende album van Farnham, Looking Through a Tear, kwam uit in juli 1970 en bereikte nummer 11 in de hitlijsten. ‘Comic Conversations’, zijn single van oktober, bereikte de #10 op het hoogste punt. In 1971 werkte Farnham samen met Allison Durbin, die van 1969 tot 1971 de “King of Pop”-prijs had gewonnen voor “Most Popular Female Performer”. In september brachten ze een album uit genaamd Together en een single genaamd “Baby, Without You”. .” Beide nummers bereikten in november hun hoogste positie in hun hitparade. Farnham zong, maar hij deed ook musicals op het podium, te beginnen met Dick Whittington and His Cat in 1971, en hij was ofwel een gastartiest of presentator op tv-variétéshows.

In 1972, toen Farnham 22 was, werd hij “Koning van Moomba” genoemd. Een Melbourne-krant noemde hem een ​​’sympathieke Engelse immigrant’ die ‘King of Pop, King of Kids’ is, en vandaag was Johnny Farnham King of Moomba. In 1972 had Farnham een ​​nationale top 5 hit met een cover van het titelnummer van David Cassidy’s internationale hitalbum Rock Me Baby. [needs citation]

In 1971 deed Farnham nog een musical genaamd Charlie Girl

Een van de dansers was Jillian Billman, en op 18 april 1973 trouwde Farnham met haar. Meldrum vertelde Go-Set over hun plannen om te trouwen, maar Sambell ontkende de geruchten, en hoewel hij getuige was op de bruiloft, wilde hij niet dat Billman met Farnham zou trouwen. De goed verzorgde popster maakte nog een paar albums en singles, maar halverwege de jaren zeventig maakte hij minder muziek en deed hij meer toneelmusicals en tv. Farnham en Colleen Hewett, die van 1972 tot 1974 “Queen of Pop” was, werkten samen aan de musical Pippin uit 1973-74 en het showalbum uit 1974. [32] In 1974 waren Farnham en Hewett de presentatoren van een kinder-tv-show genaamd “It’s Magic” op Channel Ten. Mensen die naar Countdown keken, leerden hem kennen toen hij begin 1975 de eerste kleurenuitzending van de show presenteerde en Skyhooks’ uitvoering van ‘Horror Movie’ introduceerde. De relatie met Sambell werd slecht en in januari 1976 zeiden ze dat ze uit elkaar gingen. De eerste manager van Farnham was Kenn Brodziak, die de film Pippin maakte. Van 1976 tot 1978 werkte hij samen met Danny Finley, de toenmalige echtgenoot van Hewett.

Farnham speelde het titelpersonage in de sitcom Bobby Dazzler van 1977 tot 1978. Hij vertelde ook documentaires zoals Survival met Johnny Farnham. Farnham had problemen met het betalen van zijn rekeningen omdat hij zijn belastingen niet had betaald en zijn restaurantbedrijf met Hewett en Finley was mislukt. Farnham kon op dit moment alleen in cabarets en musicals op het podium zingen. In 1979 begon hij met de naam John Farnham op het podium.

1980-1985: Little River Band-tijdperk

Toen hun beide bands in de jaren zestig door Sambell werden geleid, ontmoette Farnham Glenn Wheatley, die bas speelde voor de rockband The Masters Apprentices.

[15] Little River Band (LRB) werd nu gerund door Wheatley. In 1980 tekende Farnham bij Wheatley. [15] Ze besloten dat zijn comeback-single een remake zou zijn van “Help!” door The Beatles. Het werd geproduceerd door LRB’s Graeham Goble en bereikte # 8. Farnham gebruikte een meer volwassen hedendaagse popstijl en het bijbehorende album Uncovered, dat ook door Goble werd gemaakt, bereikte zijn hoogste positie op #20. ‘Jillie’s Song’, een ander nummer dat Farnham samen met Goble schreef, stond aan de andere kant van ‘Help’.

Farnhams studioband bestond uit gitarist Tommy Emmanuel (van de Southern Star Band), toetsenist Mal Logan (van de Renée Geyer Band, LRB), drummer Derek Pellicci (van LRB) en bassist Barry Sullivan (ex-Chain). Ze werden zijn tourband totdat Logan en Pellicci terug moesten naar hun LRB-taken en werden vervangen door respectievelijk Sam McNally en David Jones. In 1980 speelde Farnham ook in een tv-show genaamd Farnham and Byrne met Debra Byrne, die op Young Talent Time was geweest en bekend stond als de ‘Queen of Pop’. In 1981 bracht hij nog drie solo-singles uit, maar geen van hen haalde de top 50.

Nadat Glenn Shorrock Little River Band in februari 1982 verliet, stelden Goble en Wheatley voor om John Farnham in te huren als hun leadzanger. Farnham wilde eerst niet naar LRB, maar Wheatley wist hem ervan te overtuigen dat Shorrock de vervanger leuk vond. Dit was weer een stap verwijderd van cabaret en in de richting van rockmuziek voor Farnham.

Little River Band maakte drie studioalbums met Farnham. Ze deden het goed, maar niet goed genoeg om het geld terug te betalen dat de platenmaatschappij hen vooraf had gegeven. De nummers op Farnhams eerste studioalbum, The Net, waren al geschreven, dus hij hoefde alleen maar zijn leadzang op te nemen. Greatest Hits (1982), The Net (1983) en Playing to Win (1984) waren albums met Farnhams zang die het goed deden in de Billboard Pop Albums-hitlijst/Billboard 200 in de VS. De singles “The Other Guy”, “We Two”, “You’re Driving Me Out of My Mind” en “Playing to Win” stonden allemaal tegelijkertijd in de hitlijsten. Farnhams grootste hits in Australië met LRB waren de nummer 7 single “Down on the Border” uit 1982 en het nummer 11 album “The Net” uit 1983.

Gedurende deze tijd begon Farnham vocale tracks te maken voor films als Savage Streets (1984), The Slugger’s Wife (1985) en Fletch (1985). Hij bleef dit doen met Rad (1986) en Voyage of the Rock Aliens (1987). (1987). Farnham hielp bij het schrijven van “Justice for One” voor het Savage Streets-album en het werd uitgebracht als solo-single.

Little River Band deed een concert in Melbourne dat werd opgenomen en vervolgens vertoond op HBO in de Verenigde Staten. De concertvideo was slechts een uur lang en bevatte zowel nummers van The Net als herwerkte versies van Little River Band-klassiekers zoals ‘Cool Change’ en ‘Reminiscing’. Tijdens het begin van de show met een “Australisch thema”, werd “Please Don’t Ask Me”, geschreven door Goble en bijna drie jaar geleden een niet-top 50-single voor Farnham, gespeeld. Hoewel recensies en reacties in Australië en de VS goed waren, is dit optreden nog niet op VHS of DVD gezet.

Farnham vertelde Channel Seven: “Het zou beter voor mij zijn om te vertrekken dan mezelf onder druk te zetten die ik heb gemaakt.” Hierdoor werd het de band duidelijk dat Farnham van plan was te vertrekken. De eerste single van Playing to Win, ‘Playing to Win’, waarvan iedereen dacht dat dit de weg naar succes van de band zou zijn, kreeg toen ruzie over het auteurschap. Farnham zegt dat: